Insolemment déjantée, cette pièce inspirée du Triomphe de l’Amour de Marivaux dont elle adopte en partie l’intrigue et les péripéties mêle avec brio des situations d’aujourd’hui avec le goût de la mascarade amoureuse et le jeu des faux-semblants chers...
© Christophe Raynaud de Lage Simon Falguières a une poésie irradiante, une manière d’enchanter le monde qui lui est propre. Elle ressurgit dans une histoire de guerre et d’exil qui nous concerne tous. Il se fait ici le narrateur d’une histoire qui est...
Découvert à la Mostra de de Venise en 2021, ce documentaire sans en être tout à fait un chemine, dans la beauté somptueuse de ses images, à la frange du réel et de la fiction. Sur les hauteurs de Lima, là où les « maisons » ne sont qu’un immense bidonville...
© Pascale Cholette La comédie jubilatoire et insolente de Dario Fo et de Franca Rame, qui conte une révolte de « sans dents » dans une Italie incertaine, a conservé tout son mordant. À déguster sans souci de demi-mesure… La scène dévoile un décor de la...
© Charlotte Gauthier Van Tour Alice Carré, dans la démarche qu’elle poursuit au fil des spectacles d’interroger les répercussions de l’histoire coloniale française sur le monde contemporain, nous remet en mémoire l’aventure de ces Africains levés en masse...
En remontant dans l'histoire de trois générations de femmes et en confrontant leurs perceptions de leur statut et de leurs vies, Valérie Guillaudot interroge l’évolution de la condition des femmes de l’aube du XXe siècle à aujourd’hui. Plus d’un siècle...
L’histoire de cet enfant des rues devenu danseur presque malgré lui, qui s’exila pour devenir une étoile avant de revenir dans son pays, épouse d’une certaine manière les péripéties de la vie cubaine dans les dernières décennies du castrisme. En résulte...
© Simon Gosselin Dans ce beau, foisonnant et passionnant spectacle-fleuve, Wajdi Mouawad offre une traversée de la mémoire en même temps qu’une réflexion sur l’identité nourrie par l’exil et un voyage vers les possibles de l’Être. Et si, devant une fourche...
© Javier Hernandez Le Mapa Teatro nous invite à un voyage onirique en plein cœur de l’Amazonie. Et si nous acceptions de renverser notre vision du monde pour le voir autrement ? À l’entrée dans la salle, la scène est plongée dans la pénombre. Une cloison...
Ce témoignage d’une adolescente séduite par un homme célèbre évoque le piège dans lequel se trouve prise cette toute jeune fille, le traumatisme qui en résulte et la difficulté presque insurmontable de sortir de cette relation toxique. Les affaires de...
Cette sonate d’automne sur le cycle des jours toujours recommencé apparaît comme la variation mouvante du jeu du même et du pourtant différent. Les personnages sont à l'image de cette altérité de la ressemblance que l’écriture souligne. Le plateau est...
© Pharmasiar Pasquali Cet émouvant spectacle, construit d’abord sur la gestuelle et le travail d'acteur, nous plonge sans pathétisme exprimé dans les vies de rien de trois prostituées au grand cœur et d’un enfant mentalement retardé. Quatre chaises sont...
© Christophe Raynaud de Lage Sylvain Creuzevault signe avec cette plongée au cœur de la collaboration et des soutiens actifs que celle-ci a reçue de la part de nombre d’intellectuels un spectacle puissant qui nous interroge sur l’« acceptabilité » du...
© Philippe Lebruman La réjouissante déconstruction que propose Émilie Rousset interroge, à travers l’Ode à la joie extraite de la 9e Symphonie de Beethoven, la force de la musique et son utilisation par le pouvoir. Elle questionne, au-delà, notre imaginaire...
© Christophe Raynaud de Lage Errance esthétique autour d’un tableau inoubliable de Géricault, exercice de style en forme de performance et de vision plastique ou méditation philosophico-clownesque, chacun peut apporter son manger interprétatif à ce spectacle....
© Pierre Planchenault Un débat agite aujourd’hui la société autour de la question des genres et du sens que revêtent les termes de « masculin » et de « féminin ». Dans ce très beau spectacle inspiré d’une histoire véridique, Catherine Marnas apporte à...
© Elisabeth Carecchio Dans ce spectacle théâtralement audacieux où la lumière sert de décor unique à l’histoire, Joël Pommerat réactualise la fable du Petit Chaperon rouge. Retour sur les peurs de l’enfance et la manière de les surmonter. Un plateau nu...
L’œuvre d’Anaïs Nin tient dans le glissement permanent entre la réalité et son fantasme, et le regard sur soi pour contempler le monde. Loin du biopic, ce spectacle onirique et inspiré s’attache à l’esprit plus qu’à la lettre pour nous faire cheminer...
© Vincent Pontet. Coll. Comédie-Française C’est à une passionnante réflexion sur l’individuel et le collectif que nous convie cette pièce, en même temps qu’elle pose les bases d’une interrogation sur le sens des compromis et de leurs limites. Sur les...
Grinçant et drôle, ce huis clos d’une réunion de famille enfermée dans des cadres immuables et rigides, lancée en un dérapage incontrôlé, a un furieux parfum d’apocalypse sociétale. Une longue table occupe le centre de la scène, encadrée par deux banquettes...
Cette excursion en terres méridionales sur les traces de l’Illustre Théâtre au moment de son errance dans le Sud de la France offre un voyage rafraîchissant aux allures de fantaisie poquelinesque très enlevée. Sur la scène, un plateau de théâtre tournant,...
En imaginant un dialogue très vif entre l’écrivain Émile Zola et le polémiste antisémite Léon Daudet, Didier Caron crée une joute oratoire à fleurets pas du tout mouchetés où se dessine à la fois un portrait de Zola, moins lisse que la légende ne l’a...
Lorsque Fassbinder rentre dans le moule d’une série TV populaire, diffusée à une heure de grande écoute, ce qui en résulte est un produit inclassable et réjouissant. Julie Deliquet s’en empare au théâtre, pour le plus grand bonheur des spectateurs… Dans...
Le film nous plonge dans la double vie très « ordinaire » de trois prostituées là-bas, dans le Nord, du côté de la frontière. Une leçon de courage attachante qui montre et ne juge pas. Dans la nuit pluvieuse, pataugeant dans la boue, trois femmes roulent...
© Blandine Soulage L’adaptation et la mise en scène de Pauline Bayle rendent au cycle homérique la force du texte d’origine et la beauté de la langue sans expurger le caractère parfois gore des évocations décrites par le menu. Les récits homériques de...
