My Fierce Ignorant Step. Un pas de dix.

Christos Papadopoulos lance danseuses et danseurs dans un ballet marathon. D’un même souffle, emportés par une énergie vitale, ils sèment un vent de jeunesse. Au Théâtre de la Ville de Paris, dans le cadre de Chantiers d’Europe, puis en tournée.

Au pas camarades !

L’artiste grec, diplômé de la School for New Dance Development d’Amsterdam et de la National Theatre of Greece Drama School à Athènes, après douze ans dans la compagnie de Dimitris Papaïoánnou, signe ses propres pièces. Dès ses premières chorégraphies, il développe un style original, en prise sur les phénomènes naturels qu’il a observés enfant, dans son Péloponnèse natal : roulis des vagues dans Elvedon (2016), murmurations des oiseaux avec Ion (2018), échanges souterrains des champignons, avec Mycelium (2023).

Avec My Fierce Ignorant Step (« Mon pas sauvage et ignorant »), le chorégraphe semble prendre un tournant, s’intéressant ici à l’humain en tant qu’organisme collectif vivant : « Montrer des individus qui ont chacun leur corps et leur voix et envie de faire bouger les choses. ».

Les dix interprètes entrent tous ensemble dans la danse, soumis à une mystérieuse dynamique qui les fait évoluer de conserve.

Ils marcheront tout au long de la pièce, d’un pas résolu, sans jamais rompre les rangs. D’abord à distance égale les uns des autres, regards tournés vers le public, tels une volée d’étourneaux, ils avancent, reculent, se déplacent en diagonale, parcourus d’une énergie communicative qui les fait osciller ensemble, onduler, agiter bustes, bras, avec, a contrario, de secs mouvements de tête, aux rythmes impérieux de la musique.

À la longue et la fatigue aidant, certains interprètes marqueront quelque écart, comme par velléité de quitter le groupe. Mais pas question de se séparer, d’autant que chacun et chacune semblent trouver un espace de liberté, aussi infime soit-il, au sein la troupe.

Bientôt s’ajoute à l’emballement croissant le son de leurs souffles qui, devenant cris, prolonge et soutient leurs efforts physiques ininterrompus. Les voix donnent une existence sonore à la dynamique des corps.

En avant la musique !

La partition émise pas les organismes dansants (martèlements des pas, souffles et cris) se mêle aux compositions de Kornilios Selamsis : une musique assez concrète, mixée de légers bruitages, jouée en nappe et allant vers un crescendo, à l’instar de la chorégraphie. En arrière-plan, Christos Papadopoulos convoque les musiques de sa jeunesse, bercée par les mélodies lumineuses et enracinées dans le folklore grec de Mikis Theodorakis. Il cite aussi Mános Hadjidákis, ici une boucle de son opéra Ornithes (d’après Les Oiseaux d’Aristophane). Sur le plateau gris, au sol blanc, cintres et coulisses apparents, les danseurs se déploient, telle une murmuration aviaire, dans un camaïeu de gris, bleu et brun, à pas comptés, emmenés un Georgios Kotsifakis, de noir vêtu.

Être ensemble

Le chorégraphe en appelle à l’esprit collectif : « Nous ne dansons pas ensemble parce que nous sommes synchronisés, nous nous synchronisons parce que nous sommes ensemble. »

Mais alignement et distance, qui chez les oiseaux rendent le groupe cohérent, sont ici rompus pour de brèves interactions entre individus., ce qui distingue la pièce des précédentes, basées sur des univers non humains, animaux, végétaux ou minéraux. Les artistes dévoilent des gestes issus des esthétiques clubbing, hip-hop et breakdance, empruntant aussi aux claquettes et au madison... Au final, des sauts et des courses accompagnent cette montée en puissance, sous les lumières violentes et colorées d’un concert pop : l’explosion joyeuse d’une jeunesse libérée, mais marchant ensemble.

« J’ai voulu revenir à mes années d’adolescence, retrouver cette force et ce sentiment “d’être ensemble“ [...] Pour retrouver la force d’un optimisme collectif, nous partons de l’énergie du pas. Ainsi nous avançons », confie le chorégraphe qui veut rester positif malgré l’ambiance délétère où est plongé notre monde aujourd’hui : « Je dois me rappeler qu’espérer est déjà un acte de résistance et qu’un tel courage n’était ni naïf ni désuet. Il était vrai. Et c’est toujours le cas. »

My Fierce Ignorant Step
S Concept et chorégraphie Christos Papadopoulos S Danse et collaboration Themis Andreoulaki, Maria Bregianni, Amalia Kosma, Georgios Kotsifakis, Sotiria Koutsopetrou, Tasos Nikas, Ioanna Paraskevopoulou, Danae Pazirgiannidi, Spyros Ntogas, Adonis Vais S Conseiller dramaturgique Alexandros Mistriotis S Musique originale Kornilios Selamsis S Compositeur associé Jeph Vanger S Scénographie Clio Boboti S Responsable des décors de la tournée Angeliki Vasilopoulou-Kampitsi S Conception des costumes Maria Panourgia S Création lumière Stefanos Drousiotis S Chef de rééclairage pour la tournée Alexandros Mavridis S Entraînement vocal Apostolis Psichramis S Assistante chorégraphe Sevasti Zafeira S Assistante scénographe Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi S Assistante costumière Panayiotis Renieris S Direction technique tournée et décors Marilena Kalaitzantonaki, Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi S Ingénieur du son Kostis Pavlopoulos S Responsable de tournée Konstantina Papadopoulou S Un projet de Christos Papadopoulos, The Lion and the Wolf S Commande et production Onassis Stegi S Coproduction Théâtre de la Ville – Paris (France), Julidans (Pays-Bas), Romaeuropa Festival (Italie), Théâtre d’Orléans (France), LAC Lugano Arte e Cultura (Suisse), December Dance Concertgebouw Brugge (Belgique), One Dance Festival (Bulgarie), Festival de Marseille (France), I Teatri di Reggio Emilia (Italie) S Durée 1h

Du 24 au 31 mai
Théâtre de la Ville- Sarah Bernhardt - place du Châtelet 75004 Paris
T. 01 42 74 22 77
Dans le cadre des Chantiers d’Europe qui se déroulent du 4 mai au 30 juin au Théâtre Sarah Bernhardt et au Théâtre des Abbesses

TOURNÉE
Du 24 au 31 mai 2026 Théâtre de la Ville, Paris
4 juin 2026 KunstFestSpiele Herrenhausen, Hanovre (Allemagne)
23 juin 2026 Tanec Praha Festival (République tchèque)
Du 9 au 11 juillet 2026 ImPulsTanz, Vienne (Autriche)
8 & 9 septembre 2026 Comédie de Genève, dans le cadre du festival La Bâtie (Suisse)
12 & 13 septembre 2026 Torinodanza, Turin (Italie)
Du 23 au 25 septembre 2026 Maison de la danse, Lyon
30 septembre & 1^er octobre 2026 La Comédie de Clermont-Ferrand
16 & 17 octobre 2026 Shanghaï (Chine), avec Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Du 22 et 24 octobre 2026 National Theater and Concert Hall, Taipei (Taïwan)
Du 28 au 31 octobre 2026 Danse Danse, Montréal (Canada)
6 & 7 novembre 2026 Dance Victoria (Canada)
13 & 14 novembre 2026 Sadler’s Wells, Londres (Royaume-Uni)
21 novembre 2026 LAC Lugano Arte e Cultura (Suisse)
27 novembre 2026 Festival de Danse – Cannes Côte d’Azur
1^er décembre 2026 Théâtre des Salins, Scène nationale de Martigues
Du 10 au 12 décembre 2026 Théâtre du Rond-Point, Paris
19 décembre 2026 Cankarjev dom, Ljubljana (Slovénie)
Du 28 au 30 janvier 2027 Kampnagel, Hambourg (Allemagne)
Du 12 au 14 février 2027 DE SINGEL, Anvers (Belgique)
25 février 2027 VIERNULVIER, Gand (Belgique)
27 février 2027 De Warande, Turnhout (Belgique)