Première soirée de Focus jeunes créateurs / générations danse élargie. Diversité, technicité et émotions

Le concept de cette soirée est de mettre en regard les anciens et nouveaux finalistes du concours « Danse élargie » et d’offrir un partage entre les anciens et les nouveaux lauréat-es alors que le concours a atteint sa huitième édition depuis 2010, éditions qui se sont succédées tous les deux ans.

Ainsi, Focus jeunes créateurs est une sélection de projets, ont été découverts lors des concours précédents et sont présentés dans le cadre du théâtre des Abbesses, après avoir été accompagnés le temps nécessaire à leur éclosion. Cet accompagnement fait partie du concept et permet aux jeunes compagnies ou chorégraphes de maturer leur projet dans des conditions professionnelles sans oublier également la capacité de transmettre et d’échanger qui fait entièrement partie du dispositif.

A body of rumours de Liam Francis ouvre la soirée avec un dispositif scénographique et lumineux assez complexe et il faut le souligner une partition musicale en live par Chloé Mason. Quatre interprètes car Liam Francis rejoint ses partenaires à la fin, nous offrent un très beau moment de danse. Les mouvements s’enchainent avec beaucoup de fluidité et de sensualité. Un dialogue, une sorte de communion tranquille et complice s’instaure être les interprètes dans une harmonie sensuelle où chaque figure semble en adéquation avec la suivante comme dans un emboitement intuitif et incontestable. Un jeu de lumière qui joue avec les corps et les sculpte au gré des différentes figures, accompagne les mouvements. Liam Francis crée une danse inventive qui prend racine dans des influences très diverses telles que le Hip Hop mais aussi Ben Duke pour qui il a dansé. On peut également retrouver une certaine technique de Merce Cunningham.

Liam Francis, finaliste en 2014, est un danseur, chorégraphe indépendant. Sa carrière a débuté à la ZooNation Dance Company. Il a suivi une formation professionnelle au London Studio Centre (INTOTO) et a obtenu un diplôme de première classe (BA Hons) en 2014. Liam Francis a passé sept ans en tant que danseur principal avec la Rambert Dance Company, interprétant et créant des rôles dans des œuvres de chorégraphes tels que Mark Baldwin, Kim Brandstrup, Christopher Bruce, Sidi Larbi Cherkaoui, Merce Cunningham, Ben Duke, Sharon Eyal, Andonis Foniadakis, Wayne McGregor, Marion Motin, Patricia Okenwa, Hofesh Shechter, Alexander Whitley, Wim Vandekeybus et Didy Veldman. Cette diversité se retrouve dans la richesse et la virtuosité des figures de ceschorégraphies. Il en a fait une synthèse intelligente et inventive qui nous réjouit pleinement.

Petites Perceptions de Noé Soulier, a remporté le 1er Prix lors de la première édition de Danse élargie et est rejouée quinze ans après sa création.
Noé Soulier déclare y avoir posé les bases de son écriture. C’est une pièce brute et physiquement très difficile qui porte en germe nombre des éléments qu’il a développés par la suite. Chaque interprète a une séquence de trente coups, où les élans sont constamment redirigés et ne se déploient jamais jusqu'à leur achèvement.  Il aime jouer avec la perception, les mouvements sont si rapides que l’on ne peut pas les décomposer et doivent être pris comme un tout. Noé Soulier reprend l’image de Leibniz qui l’inspire beaucoup dans « Essais sur l'entendement humain » du bruit des vagues prises individuellement et de la perception globale de la mer pour illustrer son travail. C’est-à-dire une perception à deux niveaux qui interagissent cependant pour former le tout

Noé Soulier, né en 1987 à Paris, est un danseur et chorégraphe de danse contemporaine. Il est, depuis juillet 2020, le directeur du Centre national de danse contemporaine (CNDC) à Angers. Sa présence ce soir était donc importante car force de symbole, en tant que vainqueur de la 1ere édition avec ce même morceau et « passeur » vis-à-vis des deux autres lauréats.  Noé Soulier a étudié la danse au CNSMDP et à P.A.R.T.S. à Bruxelles et la philosophie à l’Université Paris IV. Son travail explore la chorégraphie et la danse un peu comme on aborde la philosophie finalement. Ce sont des compositions très « cérébrales » et également très physiques. Le corps est instrumentalisé au service d’un concept. Les trois interprètes dansent leur partition sans musique en léger décalage. C’est une pièce très technique qui s’intercale et fait un pont magnifique entre les deux autres.

La troisième chorégraphie est La rumeur de Maud Blandel, finaliste de 2016.
La rumeur désigne une information non vérifiée circulant rapidement, pouvant être amplifiée ou déformée. Et il y a les deux aspects propagation et affrontement mais aussi interaction et déclinaison. Le dispositif scénique reprend la forme des « battles » de krump ou de danse de rue, un cercle, des danseurs et danseuses au milieu qui interagissent entre eux et avec les regardants. C’est un travail aussi très technique sur le transfert de poids du corps et de sa chute. Maud Blandel travaille non plus sur l’unisson comme en 2016 lors de la création de cette chorégraphie mais plus désormais sur la singularité des interprètes. Toute la finesse de la composition et de la direction est de créer un tout avec ses particularités, de créer une unité avec la diversité. Les corps en mouvement sont en perpétuel déséquilibre comme en recherche d’un point d’appui qui fuit systématique. On retrouve en cela un parallèle avec les recherches de Noé Soulier. C’est une posture très contemporaine finalement et un questionnement très actuel, comment faire unité avec nos disparités, comment faire société avec nos individualités ?
Formée initialement à la danse contemporaine, puis à la mise en scène (Manufacture, Lausanne) et aux arts plastiques (HEAD, Genève), Maud Blandel élabore depuis 2015 ses propres pièces chorégraphiques. Chacun de ses travaux s’appuient sur une base musicale conceptuelle afin de mettre en corps et en forme divers phénomènes altérés par le passage du temps. Elle travaille ainsi sur la notion de corps sacrifié et la mise en spectacle du corps féminin à travers la figure de la cheerleader (TOUCH DOWN, 2015), sur la folklorisation de pratiques de danse populaire (Lignes de conduite, 2018), sur la mise à mort du temps via un type de divertissement musical du XVII^e siècle appelé Divertimento (Diverti Menti, 2020). En parallèle de ses activités, elle travaille comme assistante auprès d’artistes tels que Cindy Van Acker, Karim Bel Kacem, Heiner Goebbels ou encore Romeo Castellucci.
Maud Blandel est artiste résidente à l’Arsenic (Lausanne) et est accompagnée en production et diffusion par Parallèle (Marseille) depuis 2016.

Ainsi Focus jeunes créateurs / générations danse élargie, en réunissant anciens et nouveaux finalistes du Concours Danse élargie, artistes émergents ou confirmés, met en avant la transmission intergénérationnelle et une mise en regard d’hier à aujourd’hui. C’est un cycle de 5 programmes, 11 projets que je vous invite vivement à  découvrir !

Et cette première soirée illustre parfaitement cet objectif car Noé Soulier, directeur du Cndc d’Angers qui participe à ce programme avec sa première pièce a accueilli Liam Francis en répétitions et Maud Blandel, artiste associée, qui a créé La Rumeur avec les étudiants du Cndc. Les trois propositions sont très différentes, mais elles partagent le fait d’accorder une place centrale à l’écriture du mouvement et à la composition. Elles sacralisent également le geste dans sa diversité. C’était une magnifique soirée de danse et on a hâte de revoir ces chorégraphes dans d’autres créations.

Distribution

A BODY OF RUMOURS

Durée 30 min.

Chorégraphie Liam Francis assisté de Jacob Wye
Danseur pour la Recherche et Développement (2025) Rhys Dennis
Direction des répétitions Bruno Guillore
Lumières Joshie Harriet assistée de Zoé Ricthie
Régie générale Zoé Ritchie
Production Steph Bergé
Avec Eloy Cojal Mestre, Jacob Wye, Stephen Quildan, Liam Francis
et Chloe Mason Composition et musique live

PETITES PERCEPTIONS

Durée 15 min.

Chorégraphie Noé Soulier
Dramaturgie Mette Ingvarsten
Avec Thibault Lac, Daniel Linehan et Noé Soulier

LA RUMEUR

Durée 35 min.

Mise en scène et chorégraphie Maud Blandel
Collaboration à l’écriture chorégraphique et assistanat Romane Peytavin, Maya Masse
Création sonore Gautier Teuscher
Avec 20 étudiants du Cndc – Angers
Moses Akintunde, Danielo Belcher, Andrea Berlioz, Tinwende Franck Josue Bougma, Camille Chafaa, Loona Destour--Ricci, Alma Douki, Erwan Fontaine, Mohamed Guirat, Amlyana Harding, Andres Hidalgo Laguna, Mia Jacob, Ella Lacharme--Nivon, Elsa Legroux, Seraphine Lemonier, Rebeka Marinšek Počivavšek, Dimitra Prekka, Ines Preston, Maly Rajsavong, Igor Salvi

Production Cndc-Angers.
 

Les prochains spectacles :

PROGRAMME 2 / 9 - 10 SEPT.
JABER RAMEZAN : Boundaries of Bodies
YASMINE HADJ ALI, ANTOINE KOBI, IKE ZACSONGO-JOSEPH : Born Again

PROGRAMME 3  / 13 - 14 SEPT.
REBECCA JOURNO : l’heure du thé
ANNABELLE DVIR : F I C T I O N S

PROGRAMME 4 / 19 - 20 SEPT.
PRODUCTION Xx AVEC LE CRR DE PARIS - IDA RUBINSTEIN : Gush is Great
IOANNA PARASKEVOPOULOU AVEC LE DANCE THEATRE HEIDELBERG :
Unseen Horses
LEILA KA AVEC LE HESSISCHES STAATSBALLETT : Bouffées

Le 24 -25 SEPT.
YAIR BARELLI : Unisson

Danse élargie est une aventure collective, qui ne peut se construire qu’en étroite collaboration avec un réseau de partenaires français et internationaux : les co-organisateurs du concours, les lieux culturels qui contribuent à mettre les projets sur les rails, par des accueils en résidence, des apports en production et diffusion, les institutions qui soutiennent financièrement le concours et pour certaines, les étapes suivantes (SACD, région Île-de-France, ONDA, Caisse des dépôts, le ministère de la Culture, Institut français, la Fondation d’entreprise Hermès et le Fonds Haplotès).

La 9e édition du concours est déjàsur les rails. L’appel à projets est lancé et la vingtaine de projets finalistes seront à découvrir les 6 et 7 juin 2026.

RÈGLEMENT ET FORMULAIRE D’INSCRIPTION À TÉLÉCHARGER SUR
danse-elargie.com

LES INSCRIPTIONS À LA 9e ÉDITION DE DANSE ÉLARGIE SERONT OUVERTES
à partir de septembre 2025 jusqu’au 9 janvier 2026.